初心者におくる作曲方法のコツ！第50回 いつか王子様が その3

2017年10月11日2018年1月26日趣味, 作曲

こんにちは！

なんと、今回で50回目とあいなりました。

長くやってきましたねえ。

さて、前々回から「いつか王子様が」を分析しています。

今回でコード進行の分析は終わりにしましょうね。

ややこしいのも今回までですから
頑張っていきましょう！

いつか王子様が　続き

コード分析　その3

さあ、「いつか王子様が」をやっていきましょう。

楽譜と音を確認しましょう。

繰り返しになりますが
4分の3拍子でB♭-Majorの曲です。

また、B♭-Majorのダイアトニック・コードは以下です。

前回までで分析が終了した部分を見てみましょう。

では続きを見ていきましょうね。

繰り返し記号の指示により
冒頭から繰り返しまして

8小節目までやったら
今度は2カッコの方に行きます。

2回目はこういうふうに演奏していきます。

2カッコ最初のコードがFm7ですね。

1カッコのときはDm7でしたので
5度下がるドミナントモーションではなかったものの

トニック（IIIm7）に一応行き着いてました。

今度はどうやって分析しましょうか。

そもそもFm7は
B♭-Majorのダイアトニックコードではありませんね。

ということは

ここで何かが起きていると考えなければいけません。

次のコードをみるとB♭7です。

ということは？

ここでセカンダリー・ドミナントが起きているのです。

Fm7はB♭7を導くための

ツー・ファイブ

のツーの部分だったんですね。

そして、B♭7からE♭へと5度下がる
ドミナント・モーションです。

こうなります。

8小節目のF7からドミナント・モーションしたくて
矢印が飛び出したものの着地点はないんですね。

IVmaj7に向かうセカンダリー・ドミナントの
ツー・ファイブが始まっちゃいました。

次のEo7です。

これもダイアトニックではありませんね。

さあ、何かが起きました。

次のコードを見てみると

B♭/F

となっています。

これはなんでしたっけ？

第39回でとりあげた転回形です。

コードを構成している音はB♭なんだけど
ルートがFすなわちファの和音です。

おや？

E♭maj7　→　Eo7　→　B♭/F

となっていて、ルートが

ミ♭　→　ミ　→　ファ

というふうに
半音ずつ上がっていますね。

前回取り上げました。

経過和音というやつです。

ディミニッシュコードが時々イレギュラーに現れて
コードがスムーズに進むのを助ける働きをするんでした。

というわけで
このEo7は分析の表記としては

♯IVo7もしくは♭Vo7となりますが
あんまり意味はありません。

半音ずつ上がっていく
ということを表すために

♯IVo7の表記の方がいいですかね。

さあ、最後の段です。

転回形を用いても働きは変わりませんので
B♭/FはImaj7です。

次の

Cm7/F

これ、なんでしょうね。

書き方としては転回形ですけども
Cm7にはF、すなわちファの音は含まれていませんよね。

これ、「コードの一番低い音を無理やりファにしなさいよ」という指示です。

一番低い音をファにして
その上にCm7を乗っけなさいよと。

こういう音になりますね。

こんなことやっちゃっていいんでしょうか。

いいんです。

現に、すごくおしゃれな響きの音ができましたよね。

半音x1を構成しなければ
どの音の上にどのコードを乗せても構いません。

なんのためにこんなことをするのでしょう？

まずは、音自体をおしゃれな響きにするためですね。

テンションを加えると
音がおしゃれに豊かになったように

音が複雑になると
うまくすればいい音になります。
（うまくいかないと、濁った汚い音になります）

ところで、いままではコードの一番下の音を

ルート　とか　根音

と呼んできました。

ここで新しい呼び名を提唱しましょう。

ベース　もしくは　ベース音

といいます。

ややこしいんですけど

Cm7/Fの上に乗っているCm7のルートは
Cすなわちドです。

でも、ベースはFすなわちファです。

基本的にベース音というのはルートと同一ですが
今回のようにベース音だけ別途指示された場合は

「ルート」ではなく「ベース」と呼ぶ方がふさわしいように思います。

でもまあ、大体の場合は同一ですので

「Dm7のベースはレだよなー」と
言っても全然かまいません。

ちなみに、ベースというギターに似た楽器がありますが
その役割はまさにベース音を奏でることにあります。

話が逸れました。

なんでルートとは違う音を
ベース音に使うのかという話でした。

もうひとつの目的は

ベースの動きに意味を持たせる

です。

最後の段、こういうコード進行ですよね。

B♭/F　→　Cm7/F　→　F7　→　B♭

最後のB♭は置いておいて
最初から3つはベース音がすべてFです。

このベース音を揃えるということを
作者はやりたかったんでしょうね。

なんでベース音を揃えたかったのかというと
それは作者のこだわりでしょう。

揃えなくても十分に成り立ちます。

でも、なんでだか作者は揃えたくなっちゃったんでしょうね。

同じようにベース音に意味を持たせる例として

ベース音が1音（もしくは半音）ずつ上がる/下がる

なんかがよくありますね。

ベース音が揃ったり、順番に上がり下がりすると
ちょっと聞いてて気持ちよかったりすることがあります。

さて、このCm7/F
分析がまだでした。

ベース音が何であれ
これの働きはCm7と同じです。

ですのでIIm7ですね。

次のF7とツー・ファイブを形成し
最後のB♭にドミナント・モーションで到達します。

はい。

これでコード進行の分析がめでたく終わりました。

今回は

ベース音に違う音を用いる

という新しい技が出てきましたね。

こういうのはホント実例に当たらないと
なかなかわかりづらいんですよね。

さて、ここでちょっと補足しておくことがあります。

臨時記号の表記

音を上げ下げする指示を表す

♯（シャープ）

とか

♭（フラット）

また、これらをリセットする♮（ナチュラル）のことを
臨時記号と言います。

これ、楽譜を書く時には
音符のすぐ左にかかれますよね。

こんな具合。

一方で、コード名などで表記する時には

C♯m7

のようにアルファベットの右に表記します。

音に臨時記号をつけたことを表す時も

ド♯

のように音名の右に表記してきました。

ところが先ほど
ローマ字表記でコードの働きを分析したとき

このように左側に書きました。

なんでこう書いたかといいますと

その方が一般的だから

ということになります。

右に書いても構わないのですが

世間では左に書く方が
なんでだか多いんですよね。

なんの注釈もなく
いきなりこういう表記を出してしまったので

ちょっと混乱してしまったかもしれません。

音楽ではこういう微妙に定まっていない表記があります。

たとえば以下のコード表記は
全部同じ「Cメジャーセブンス」を表しています。

ということで
ちょっと補足でした。

さあ、今回はここまでです。

次回は「いつか王子様が」のメロディーについて
一緒に考えていきましょう。

ではまた次回！